La trayectoria de Kirill Sokolov representa una de las transiciones más singulares en el cine contemporáneo. El cineasta ruso, cuya formación original se encontraba en la física, ha logrado consolidarse como una de las voces más disruptivas del género tras atraer la atención internacional con obras como ¿Por qué no te mueres? y Sin mirar atrás. Su reciente incursión en la industria anglosajona, bajo el respaldo de los productores Andy y Barbara Muschietti, marca un punto de inflexión con el estreno de Te van a matar.
Ambientada en el corazón de Nueva York, la cinta traslada la visión visceral de Sokolov a un entorno urbano reconocible, pero cargado de una atmósfera asfixiante. La trama sigue a Asia Reaves, interpretada por una carismática Zazie Beetz, una joven exconvicta que se infiltra en un complejo residencial de lujo como empleada doméstica. Su objetivo personal —encontrar a su hermana desaparecida— se ve truncado al descubrir que el personal del edificio forma parte de un culto satánico que ha operado en la impunidad durante décadas.
Inspiración y estética: de la realidad al delirio
A pesar de su ambientación neoyorquina, el origen de la historia se encuentra en las vivencias personales del director en Rusia. Sokolov ha relatado cómo la tensión de vivir en un edificio habitado mayoritariamente por inquilinos de avanzada edad y conductas enigmáticas alimentó su imaginación. Esta premisa, que remite inevitablemente a la claustrofobia de La semilla del diablo de Roman Polanski, evoluciona en la pantalla hacia un espectáculo de acción estilizada que bebe directamente de las coreografías de Quentin Tarantino y el dinamismo visual de Sam Raimi.
La narrativa visual de la película propone una progresión deliberada. Comienza con un tono realista y contenido que, conforme avanza el metraje, se transforma en una espiral de violencia estética y humor negro. Sokolov utiliza el espacio del hotel para orquestar secuencias que recuerdan al cine de acción asiático y a la precisión de la saga John Wick, aunque sustituyendo las armas de fuego por elementos más rústicos y brutales.
Elenco y crítica social
El reparto se completa con nombres de peso como Patricia Arquette, en el papel de la dueña del hotel, además de Heather Graham y Tom Felton. No obstante, es Beetz quien sostiene el peso dramático y físico de la obra, consolidándose como una figura capaz de navegar entre el drama personal y la exigencia del cine de género.
Aunque la película se apoya en el tropo recurrente de la crítica a las élites —una tendencia agotada por títulos recientes como El menú o El triángulo de la tristeza—, Sokolov logra distanciarse mediante una ejecución técnica impecable y una falta de pretensiones que favorece el entretenimiento. Te van a matar no solo es un ejercicio de estilo, sino la confirmación de que el talento de Sokolov posee la versatilidad necesaria para trascender fronteras geográficas y lingüísticas, manteniendo una identidad propia dentro del complejo entramado de Hollywood.
